【香港訊】 根據最新的花卉行業分析，2026 年的花藝設計將迎來一場深刻的轉變，設計師與花卉愛好者正從純粹的美感追求，轉向強調情感傳達、敘事意圖與環境永續性。未來一年的花藝潮流核心聚焦於「體驗式創意」，將花卉作品提升為空間藝術與精神共鳴的媒介，重點呈現雕塑般的形態、豐富的質感層次，以及對希望與平衡的深層渴望。
情感共振：年度焦點與象徵意義
2026 年的花藝趨勢顯示，花卉選擇深受全球對韌性、希望與積極樂觀精神的追求所影響。具有高聳挺拔姿態的翠雀花 (Delphinium) 榮膺年度之花，其象徵著追求卓越與內心平靜，使其成為現代花藝作品中的視覺和情感中心。這反映了設計界傾向使用具有強烈寓意和向上生命力的花材。
同時，呼應當代人對穩定生活與內心平衡的期盼，馬拉巴栗（Pachira aquatica），俗稱「財富樹」，獲選為年度植物。這類長壽、象徵穩健的植物，體現了消費者對「精明消費」和環保責任感的認同，讓植物禮品更具長期價值。
花藝師與設計師越來越重視作品的「敘事性」與「意圖性」，將花材視為情感語彙。色彩、形態和結構的選擇，將共同講述一個故事，超越單純的裝飾功能，形成視覺與精神上的深刻聯結。
色彩與氛圍：從寧靜到戲劇化的光譜
2026 年的色彩趨勢呈現出兩極分化的特質，既擁抱撫慰人心的柔和色調，也接納深沉濃郁的寶石色系，以創造複雜的情感層次：
- 大地與日落暖調： 溫暖的琥珀、珊瑚、沙色與可可色調，營造出親近大地的舒適與溫馨感，特別適合家居和營造親密氛圍的活動。
- 柔和粉彩與極簡優雅： 薰衣草紫、鼠尾草綠、粉藍等柔和中性色調依舊流行。這些色彩強調花材自身的形態與質感，為現代婚禮或極簡主義設計帶來優雅的寧靜感。
與此同時，戲劇化的深色調在奢華活動和晚宴中大放異彩。翡翠綠、寶石紅、深紫外和酒紅色調，與柔和奶油色形成鮮明對比，帶來高級感與強烈的情感張力。此外，柔和的奶油黃與柑橘色被用作點綴色，注入樂觀與充滿新生成長的積極能量。
形態革新：雕塑感與多感官的體驗
擺脫傳統對稱花束的束縛，2026 年的花藝作品正在轉向動態感、雕塑性與豐富質感的結構。設計重點在於創造建築型花藝：
- 高聳與非對稱結構： 運用長莖花材和精準的層次感，創造出具有雕塑存在感的作品，使花卉成為空間設計的一部分。
- 質感層次： 花藝師將精緻花材與草本、羽毛狀元素（如芒草、紅穗莧）混合，打造豐富的觸覺層次感，鼓勵觀者從多感官層面體驗作品。
- 可持續混合設計： 乾燥花與鮮花的混合設計仍然盛行，不僅增加了質感對比，更延長了作品壽命，符合當代對永續性的追求。
婚禮與活動設計也迎來「體驗式設計」美學的演變。大型裝置，如懸掛式花雲、花卉天花板和沉浸式花卉拱門，成為改變空間氛圍的核心，為新人與賓客創造難忘的背景與互動式環境。束花設計則趨向於單色或大膽的撞色組合，迎合新世代追求獨特與具備攝影表現力風格的需求。
永續性：從設計到採購的核心理念
永續性已成為 2026 年花藝設計不可或缺的基石。花藝行業正積極推動使用本地種植與季節性花材，以減少碳足跡並強化與地域文化的連結。
此外，可重複使用的花卉裝置為活動設計提供了解決方案，例如將典禮花卉重新配置於晚宴場地，最大限度地延長花材的生命週期並降低浪費。這類環保實踐不僅回應了消費者對質量與環保責任的關注，也確立了長遠的花藝價值。
零售與展示空間亦轉向「空間藝術」的陳列方式，花藝師將窗口和店內設計打造成藝術展覽，利用大尺度雕塑造型和垂直層次，提升花卉的藝術價值，吸引顧客與作品深入互動。
總結而言，2026 年的花藝設計將以情感的深度、意圖的清晰度及多感官的沉浸式體驗為標籤。花藝師必須以藝術家的視角，將永續理念融入具備雕塑感、質感豐富的設計中，把花藝從單純的裝飾，轉化為講述故事、傳達精神力量的藝術形式。