二月十四日聖瓦倫丁節作為全球性的浪漫慶典，其核心視覺符號是一套融合了宗教殉道史、古典神話與中世紀騎士精神的複雜系統。藝術史學家指出，從數世紀的聖像、手稿至當代消費文化，這位象徵愛情與奉獻的守護聖人，透過玫瑰、心形及其他標誌，持續啟發著跨文化、跨藝術領域的表達，尤其在花藝設計中，這些符號承載著深刻的歷史與情感重量。
多重傳說奠定節日底蘊
歷史研究顯示，歷史上有多位名為瓦倫丁的殉道者，其中最著名的一位是在公元三世紀羅馬高盧統治時期秘密為年輕戀人主持婚禮的神父或主教。他因對抗皇帝克勞狄二世禁止年輕士兵結婚的命令而犧牲。這些傳說與早期基督教、羅馬異教及中世紀歐洲的春季求偶儀式相結合，最終將二月十四日與浪漫愛情和奉獻緊密關聯。這段融合了自我犧牲與秘密愛戀的歷史背景，深刻形塑了瓦倫丁在宗教和世俗藝術中的呈現方式。
核心視覺元素解析：從聖徒到現代浪漫
聖瓦倫丁節的視覺世界建立於幾個關鍵符號之上，每個元素都傳達著特定含義：
- 玫瑰（Rose）： 毫無疑問是當代最主要的象徵。紅玫瑰代表熱情與浪漫的奉獻，而白玫瑰則象徵純潔及精神上的愛，也常與殉道精神連結。在中世紀祭壇畫和早期的情人節卡片中，玫瑰一直是不可或缺的元素。
- 心形（Heart）： 在晚期中世紀藝術中逐漸普及，至十八世紀與浪漫愛情緊密結合，成為同情、情感與人類靈魂的通用標誌。
- 鳥類（Birds）： 尤其鴿子與成對的愛鳥，象徵忠誠與和平。它們常與春天、繁殖季節和騎士浪漫的詩意意象相聯繫。
- 丘比特與小天使（Cupids and Cherubs）： 源於羅馬和希臘神話，代表神聖或命中注定的愛。這些帶有翅膀、手持弓箭的形象，在巴洛克和洛可可藝術中與花卉結合，將愛情描繪成一種受高於人力的力量引導的狀態。
此外，卷軸與信件（象徵愛的交流）和棕櫚葉（基督教圖像中殉道和戰勝死亡的標誌）也出現在早期的聖瓦倫丁聖像中，凸顯了犧牲精神與愛的表達。
跨文化圖景的演變與差異
隨著時間推移，聖瓦倫丁的圖像表現呈現明顯的地域差異。在文藝復興時期的義大利，藝術家常將瓦倫丁描繪成手持玫瑰或卷軸的神職人員，著重於宗教奉獻與祝福的結合。法國的視覺作品傾向於將宗教象徵與騎士精神融合。
然而，在維多利亞時代的英國和隨後的美國，透過大規模印刷技術，節日圖像逐漸世俗化，重點從聖人本身轉移到小天使、心形、花卉和精緻的卡片上。現代東亞國家的情人節圖像受西方影響，強調浪漫美學，聖人形象淡化，以純粹的愛情符號（心形、花卉、巧克力）佔據主導。
對現代花藝設計的啟示
對於頂級花藝師而言，理解這些象徵為設計注入歷史厚度與情感層次。透過有意的花材選擇，設計師能傳達多重訊息：紅玫瑰表達強烈的熱情（Passion），而將白玫瑰與心形裝飾相結合，則能體現純潔與奉獻（Purity and Devotion）。
專業人士建議，在情人節花束中融入象徵性的非花卉元素，例如迷你丘比特圖案、絲帶模擬卷軸或小卡片，能夠加深顧客對禮物意義的理解。此種深度理解使花藝設計超越單純的裝飾美學，轉化為一場兼具歷史傳統與個人情感的文化對話。
聖瓦倫丁的視覺傳承提供了一個將古代奉獻精神、古典浪漫與當代慶典結合的永恆框架，確保這個節日不僅是商業消費的循環，更是對愛、犧牲與人類深層情感的持續致敬。